Edoardo Tresoldi, der Künstler der "Abwesenden Materie" und der Kathedralen aus Drahtgeflecht, ist in Ravenna mit Sacral für die Dante-Ausstellung des MAR

Anlässlich der Dante-Ausstellung im MAR – Kunstmuseum der Stadt Ravenna, A POP Saga, der dritten Ausstellung der Reihe „Dante. The Eyes and the Mind“, wird die Installation Sacral von Edoardo Tresoldi vom 1. September bis zum Ende der Ausstellung am 9. Januar 2022 im Kreuzgang des Museums zu sehen sein.

Tresoldi ist der Künstler von „Absent Matter“ und Kathedralen aus Drahtgewebe. 2017 wurde er von Forbes zu einem der einflussreichsten europäischen Künstler unter 30 Jahren ernannt. Nach seiner Rekonstruktion der frühchristlichen Basilika von Siponto, die mit der Goldmedaille für italienische Architektur ausgezeichnet wurde, der großen Installation Etherea in den USA für das Coachella Valley Music and Arts Festival und die Oper, seiner Arbeit an der Strandpromenade in Reggio Calabria, stellt er nun Sacral in Ravenna aus. Das Werk entstand ursprünglich 2016 und wurde zu diesem Anlass hier aufgestellt. Edoardo Tresoldi wurde von Giorgia Salerno, der Kuratorin der Sektion für zeitgenössische Kunst der Ausstellung, ausgewählt, um das Thema der Seelen zu repräsentieren und eine ideale Neuinterpretation von Dantes Schloss der großen Seelen mit einer großen Installation zu schaffen, die den Besuchern eine äußerst fantasievolle Erfahrung und eine vollständige Interaktion mit der umgebenden Landschaft ermöglicht.

Die Edle Burg, wie Dante sie im vierten Gesang des Infernos nennt, ist ein symbolischer Ort, der von den Seelen derer bewohnt wird, die auf Erden Ehre und Ruhm hinterlassen haben. Es sind die großen Seelen des Altertums – Philosophen, Dichter, Wissenschaftler und Schriftsteller – mit ernsten und trägen Augen. Menschen, die in ihrem irdischen Leben aufgrund ihrer moralischen Qualitäten groß waren, die aber aufgrund des Mangels an theologischen Tugenden zu ewigem Leid bestimmt sind.

Sacral wurde im Kreuzgang des Kunstmuseums der Stadt aus dem 16. Jahrhundert installiert, der ursprünglich aus dem Kanonikerstift Santa Maria in Porto stammte, und feiert die griechische Madonna, die Dante im Paradiso, dem während seiner Zeit in Ravenna entstandenen Gesang, erwähnt. Das Werk ermöglicht es dem Besucher, physisch in das Werk einzutreten, das das Adelsschloss darstellt, und wie in einer Performance Dantes Reise nachzuvollziehen.

„Ein archetypisches Bild“, so Edoardo Tresoldi, „ist in der Lage, einen Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart herzustellen, indem es eine Sprache verwendet, die aus Bedeutungen besteht, die im Laufe der Zeit wiederkehren. Im Kreuzgang des MAR aus dem 16. Jahrhundert fungiert Sacral als Erinnerung an einen Ort, an dem wir bereits waren, ein vertrautes Bild, das den Besucher in die Erkundung von Dante einführt“.

Der Teil der Ausstellung, der sich mit zeitgenössischer Kunst befasst, erforscht verschiedene Dante-Themen, wie Seelen, Reisen, Frauen, Träume und Licht, die ausgewählt wurden, um den Besucher durch die Ausstellung zu führen. Für jedes Thema wurden ein oder mehrere Künstler ausgewählt, die in ihren Werken Personen und Orte in Dantes Göttlicher Komödie neu interpretieren. Auf diese Weise wird die Ausstellung zu einer wahrhaft künstlerischen Erfahrung von Dante und seinem Werk.

Edoardo Tresoldi

Edoardo Tresoldi erforscht die Poetik des Dialogs zwischen Mensch und Landschaft, indem er die Sprache der Architektur als Ausdrucksmittel und als Schlüssel zum Verständnis des Raums einsetzt. Der Künstler spielt mit der Transparenz von Maschendraht, um die raumzeitliche Dimension zu überschreiten und einen Dialog zwischen Kunst und Welt zu erzählen, eine visuelle Synthese, die sich im Verschwinden der physischen Grenzen seiner Werke zeigt. Der in Mailand geborene Tresoldi zog nach der Kunstschule nach Rom, wo er in den Bereichen Bildhauerei, Bühnenbild und Kino arbeitete und einen heterogenen Zugang zur Kunst entwickelte. Der Bildhauer erkannte die Kontraste der zeitgenössischen Landschaft als seinen Genius Loci und machte die gegenseitige Befruchtung von Ideen und Einflüssen zum Grundprinzip seiner Arbeit. Seit 2013 hat er Installationen im öffentlichen Raum, an archäologischen Stätten, bei Festivals und Ausstellungen auf der ganzen Welt realisiert. Im Jahr 2016 realisierte er in Zusammenarbeit mit dem italienischen Kulturministerium ein Werk für die archäologische Stätte der frühchristlichen Basilika von Siponto, eine einzigartige Konvergenz zwischen zeitgenössischer Kunst und Archäologie, die mit der Goldmedaille für italienische Architektur ausgezeichnet wurde. Im Jahr 2018 produzierte der Künstler „Etherea“ für das Coachella Valley Music and Arts Festival in den USA. 2019 präsentierte er „Simbiosi“ im prestigeträchtigen Rahmen von Arte Sella und gründete STUDIO STUDIO STUDIO, ein interdisziplinäres Labor, das Künstler, öffentliche Kunstprojekte und zeitgenössische Kunstproduktion unterstützt. Im Jahr 2020 wird er eine permanente Installation namens „Opera“ in Reggio Calabria, Italien, einweihen.
www.edoardotresoldi.com